jueves, 13 de marzo de 2014

CÓMO INICIAR UN PROYECTO PREMIERE

¿Qué podemos hacer con Adobe Premiere?

Es un software que sirve para:
1.- Crear vídeos en distintos formatos.
2.- Crear transiciones entre vídeos, fundiéndolos en un sólo vídeo.
3.- Hacer efectos sobre un vídeo.
4.- Ediciones y técnicas relacionadas con vídeos, por ejemplo, mezclas de música o sonidos.

CÓMO INICIAR UN PROYECTO PREMIERE

                               
        

Una vez instalado el programa lo ejecutamos y surgirá la siguiente pantalla:
                                         



Si tuviéramos algún proyecto anterior creado, nos aparecería en la lista de Proyectos Recientes, pero en nuestro caso  vamos a pulsar sobre NUEVO PROYECTO.
Nos sale una ventana donde tenemos diferenciadas varias partes. En la parte de la izquierda y ocupando la mitad de la ventana, vemos la lista de AJUSTES PREESTABLECIDOS. En la parte de la derecha vemos una ventana que tiene como título "descripción".

Si vivimos en Europa, elegiremos PAL, si vivimos en América elegiremos NTSC, aunque hay que recordar que países como Brasil y Argentina utilizan el sistema PAL.

Al elegir
DV PAL se despliega el panel ofreciéndonos varias posibilidades.


Elegimos la opción STANDARD 48KHz.
Vemos que al ir intercambiando entre estas opciones, la DESCRIPCIÓN de la derecha va cambiando. Tenemos que cerciorarnos de que realmente estamos gestionando un proyecto PAL, de qué tamaño es la resolución de nuestro fotograma y qué proporción de píxeles vamos a utilizar 4/3 ó 16/9.

Normalmente, ahora, nuestras cámaras de vídeo graban en 16/9 porque las pantallas, tanto del ordenador como las de televisión, tienen esa proporción alargada. Si nuestro móvil o cámara de vídeo graba en 4/3, entonces tenemos que cambiar este parámetro antes de terminar de crear nuestro proyecto. Para ello tenemos que ir a ajustes personalizados y cambiar la proporción de píxeles para que se ajuste a nuestras necesidades.


Una vez elegidas las características de nuestro proyecto, deberemos elegir en UBICACIÓN, dónde queremos que el programa nos guarde el proyecto y los recursos que vamos utilizando. Por defecto, Adobe Premiere genera una carpeta en el lugar de la instalación, pero podemos marcarle la ruta que queramos. Ponemos la carpeta donde queremos guardar y…

… ya solo falta darle el nombre al proyecto y pulsar en ACEPTAR.

Por ahora, crearemos un proyecto de prueba que nos posibilite adentrarnos en el programa, para familiarizarnos con el entorno del mismo.
Cuando se abre el proyecto nos encontramos una serie de ventanas que salen por defecto y que podemos colocar a nuestro antojo.



.Cualquiera de estas ventanas las podemos esconder o mostrar desde el MENÚ PRINCIPAL-VENTANA.


EL ÁREA DE TRABAJO

Está compuesta por varios paneles o ventanas.


Las ventanas que al abrir un proyecto nuevo aparecen por defecto son las siguientes:

  • Barra de Herramientas principal
  • Panel Proyecto
  • Panel Monitor
  • Panel Línea de tiempo
  • Otros paneles




La barra de Herramientas Principal

Nos da acceso a cualquiera de las posibilidades del programa.






Algunos de estos menús están inactivos en según qué momentos. Así por ejemplo el menú TÍTULO tiene por defecto sus opciones desactivadas porque necesita que esté creado un título para activarse, y así poder hacer modificaciones.

  • Archivo: crear nuevos proyectos, para guardar los ya existentes, etc. Con él gestionamos el proyecto y sus versiones de una forma general




  • Edición: podemos duplicar los elementos del proyecto (video o audio), deshacer acciones, rehacerlas, modificación de preferencias generales.





  • Proyecto: modificación de los ajustes generales del proyecto y su administración.




  • Clip: hacer modificaciones sobre los clips de video que tenemos en la línea de tiempo.
    


  • Secuencia: procesar el área de trabajo de la línea de tiempo y para gestionar las diferentes posibilidades que las secuencias nos dan




  • Marcador: para marcar clips y ponerles algún tipo de identificación cuando sea necesario.


  • Título: gestión y creación de textos.



  • Ventana: gestión del espacio de trabajo (modo de organizar las ventanas) y mostrar las diferentes ventanas.


  • Ayuda: ayudas y consejos sobre el programa, activación de la licencia del Software.




¡IMPORTANTE!
Recuerda que desde el menú VENTANA de la barra de Herramientas Principal puedes tener acceso a las diferentes funciones que nos ofrece Adobe Premiere.


 El Panel Proyecto
Nos muestra en qué proyecto estamos trabajando, haciendo alusión al nombre del mismo. En esta ventana se mostrarán todos los elementos que tenemos en nuestro proyecto.






Por defecto siempre se crea una secuencia "SECUENCIA 01".
Esta ventana o panel lo podemos desplegar hacia la derecha teniendo así acceso a información sobre los clips de video o fotogramas que vamos incluyendo en el proyecto: velocidad de fotograma, inicio de medio, fin de medio, duración de medio, punto de entrada de video, punto de salida del video, nombre de la cinta, descripción, nota de registro, ajustes de captura, estado, disparo/toma, buena,.


El Panel Monitor
El Panel Monitor nos muestra dos visualizaciones.






  • La visualización del origen. Aquí visualizamos el archivo origen, que es el elemento tal y como lo tenemos antes de cualquier modificación. Dando doble click sobre el elemento o arrastrando desde el panel proyecto cualquiera de nuestros elementos lo podremos ver en este monitor.
  • La visualización de la Secuencia. Aquí vemos la secuencia en la que estamos trabajando que se corresponde con el PANEL LÍNEA DE TIEMPO. Es decir, aquí iremos viendo el resultado de nuestro trabajo.


El Panel Línea de Tiempo




En esta ventana será dónde iremos dando forma a nuestros trabajos. Es el lugar donde componemos nuestras secuencias, donde decidimos que plano queremos y cual no, donde decidimos si un plano tiene que fundir a negro. Es donde damos una estructura a la sucesión de planos.

En esta ventana será donde trabajemos con el video y el audio. Podremos elegir en cada momento cuántas pistas de video y cuantas de audio queremos tener. Por defecto, Adobe Premiere genera tres de cada tipo.
Para disponer del material en esta ventana tenemos dos procedimientos.

  • Podemos arrastrar el material directamente desde el PANEL PROYECTO
  • Podemos arrastrar el material directamente desde el PANEL MONITOR (visualización del origen). Lo normal es que sea desde éste último, ya que es aquí donde podemos modificar los elementos antes de meterlos a la LÍNEA DE TIEMPO.


Otros Paneles




En la parte izquierda de nuestra pantalla vemos que también hay otras ventanas al abrir nuestro proyecto. Es una ventana que por defecto contiene 3 pestañas:
  • INFO
  • HISTORIA
  • EFECTOS

Estos paneles pueden estar visibles o no, en función de nuestras necesidades. Recordemos que la opción para visualizar o esconder las ventanas la encontramos en la
BARRA DE HERRAMIENTAS PRINCIPAL en el MENÚ VENTANA.

INFO: simplemente nos muestra información del material sobre el que vamos pinchando dentro de nuestra LÍNEA DE TIEMPO. Si pulsamos sobre un clip en la LÍNEA DE TIEMPO veremos como en esta VENTANA INFO nos aparece la información de ese clip. Su duración, sus proporciones, cuando empieza y cuando acaba dentro de la línea de tiempo. Tendremos tiempo de ir viendo estas propiedades a medida que nos familiaricemos con el software.

HISTORIA:
sirve para almacenar las acciones que vamos realizando en nuestro proyecto y deshacer pasos previos. Se guarda un historial de las acciones que vamos realizando, así podremos prescindir de las que queramos en el momento que queramos. Utilizando el atajo de teclado CNTRL + Z se deshace el último paso dado en nuestro proyecto.

EFECTOS: esta ventana la utilizaremos para aplicar los efectos que creamos oportunos a nuestros clips de video y de audio, así como transiciones.

En la parte derecha de nuestra LÍNEA DE TIEMPO por defecto se han creado también otras dos ventanas:

  • Medidores de maestro de audio: es la referencia del audio que tiene nuestra secuencia. Mediante esta ventana podremos ver si el sonido de nuestro video está bajo, está demasiado alto etc.

  • Herramientas: son las herramientas de edición que nos ayudarán a modificar los elementos que tenemos en la línea de tiempo. Por ejemplo, a cortar un plano, a dejar un hueco en negro donde antes había un plano, a hacer más largos unos planos haciendo por el contrario, más pequeños otros planos etc.



En la ventana timeline hay una serie de iconos, algunos de ellos desplegables, que nos van a ser muy útiles, pero por ahora, para comenzar, sólo vamos a utilizar:




   Selection tool: Seleccionar uno a uno los clips de audio o video. 
 


   Herramienta cortar (Razor): Permite dividir un clip cortándolo por un punto. 








EJERCICIOS:



1.- Crear un proyecto y ordenar los planos de una secuencia famosa.
Vamos a crear un proyecto DV Pal, Standard 48KHz, de una proporción de píxeles de 4/3, al que llamaremos con los apellidos de los que hagan el ejercicio y guardaremos en una carpeta que crearemos en Trabajos dentro del ordenador del instituto y también en nuestro Pen Drive o memoria USB portátil. Siempre guardaremos en el pen drive del grupo por si acaso el proyecto del ordenador sufre algún desperfecto.
Para trabajar, tomaremos como clip de vídeo la escena de una famosa película del oeste que está colgada en el blog. La acción que se desarrolla es el momento anterior a un duelo donde los forajidos van en busca del sheriff.
He alterado la escena y el orden de los 27 planos es aleatorio. Para que distingáis cada plano los he separado por unos fotogramas en negro.
La escena no tiene diálogos, pero la música os puede servir como guía para dar sentido a vuestro montaje.
Vuestro trabajo consistirá en quitar los fotogramas en negro y dejar cada plano individualizado, para luego poder ordenarlos según vuestro criterio y contar correctamente lo que ocurre. Tendréis que ser observadores y analizar qué sentido tiene poner un plano delante o detrás de otro, porque, como veréis, según cómo los ordenéis obtendréis un mensaje diferente.
Deberéis entregar la escena montada con la música y en un documento Word un comentario sobre vuestro montaje, es decir, el por qué habéis puesto un plano antes que otro o por qué habéis iniciado la escena con tal plano, etc. Y finalmente explicar qué sentido habéis encontrado o querido darle al conjunto.









jueves, 6 de marzo de 2014

EJERCICIOS - TRATAMIENTO DE LA IMAGEN CON PHOTOSHOP - 2ª EVALUACIÓN

El miércoles, 11 de diciembre de 2013 especificaba cómo debían presentarse los trabajos y decía en el blog:

La presentación de todos los ejercicios debes hacerlos en un documento Word, escribiendo el enunciado de la pregunta, pegando la imagen del ejercicio y haciendo un comentario.

No debes olvidar poner el nombre al inicio del documento.


Tema 2.-  Crear un documento nuevo en Photoshop


1.- Crea un documento nuevo de 500 x 350px a una resolución de 72ppp, mira qué tamaño de imagen tiene.  Ahora cambia la resolución a 240ppp y vuelve a decir su tamaño de imagen. ¿Qué ha pasado?  Demuéstralo haciendo una impresión de pantalla de cada resultado.
Cuando tengas en pantalla lo que quieras imprimir presiona la tecla Imprimir pantalla, crea un documento nuevo partiendo de predefinir/portapapeles y desde edición pega lo copiado desde pantalla. Si el tamaño queda pequeño y no se lee bien, con la herramienta Recortar ajústala al trozo que te interesa y recorta. Guarda el documento en JPG y ya tienes la demostración de que has hecho una parte del ejercicio.

El ejemplo lo tienes en la segunda imagen de anchura – altura, cuando se habla del tamaño de la imagen.


2.- Abre otra vez un documento nuevo y ahora pon 30 x 20cm a una resolución de 72ppp. Cambia la resolución a 240ppp y comenta qué ha pasado. Para demostrarlo imprime pantallas.


3.-  Crea un documento de 5MB con la anchura y la altura expresada en cm y otro de 6MB con la anchura y la altura expresada en píxeles.


4.- Abre un documento nuevo que tenga 7MG con la resolución a 72ppp  y otro de 8MG con resolución 240ppp.


5.- Finalmente abre un archivo de tamaño A4 (297x210mm) dispuesto en vertical, de Resolución 240, color RGB y fondo blanco. Pon en el documento una fotografía horizontal dejando de margen 4 cm. (Iz), 3 cm (Dr) y 3cm (Arriba) No importa el margen inferior. Si tu foto es más pequeña o grande debes ajustarla con: Edición/transformar/Escala/ cadena  -para no perder la proporcionalidad- y mueves los cuadrados de los vértices de las líneas de puntos hasta el tamaño indicado. Si sacas con el puntero desde las reglas laterales unas líneas de marca y las pones en su medida te quedará perfecto.




Tema 3.-  Herramientas y modos de Selección  

Realiza 5 fotomontajes, uno para cada forma de selección.

                  1.-  Marco
      2.-  Lazo (lazo libre, poligonal, magnético
      3.- Barita mágica
                  4.- Selección -  Gama de colores
                  5.- Por medio de Canales


                Además de las fotografías en formato JPG deberás presentar los PSD de los diferentes fotomontajes, conservando las capas de las imágenes que has utilizado y aquellas nuevas que hayas creado.
         


Tema 4.-  Las capas en Photoshop

1.- Fotografía tu hombro, espalda, etc. y pégale un tatuaje aplicándole uno de los modos de fusión de capas, de tal manera que se aprecie la piel y sea lo más realista posible. Ve moviéndote por los diferentes modos de fusión hasta que encuentres el que se adapte a las condiciones de tus imágenes.
Si el tatuaje tiene color puede resultar un poco más complicado para resolverlo bien. El tatuaje en blanco y negro es más sencillo y te quedará más verosímil.
 Para que se adapte, más o menos,  al volumen del cuerpo puedes utilizar Edición>transformar> deformar. Hay otro método más sofisticado para adaptar el tatuaje al espacio, pero, lleva unos cuantos pasos que, por ahora, exceden nuestro nivel.


Tema 5.-  Tratamiento del color

1.- Efecto Andy Warhol.
  

Elige un retrato, tuyo, de un familiar o un amigo, y, como ves en la fotografía de ejemplo, realiza un mural con de 4,6 o 9 imágenes donde cambie el color.
Hay varios procesos para conseguir este efecto. Nosotros vamos a seguir nuestro propio método  para aplicar los procesos que hemos aprendido.
Sería el siguiente: para hacer la capa oscura que define el retrato debes duplicar la capa e  ir a Imagen > ajustes > umbral,  poner el porcentaje que le vaya bien a tu foto y OK.
 Los demás colores tienes que conseguirlos mediante los procedimientos de cambio de color que hemos estudiado.
No importa que el retrato  tenga cierto volumen. El color plano se obtiene creando una capa nueva, y teniendo seleccionada  la parte del rostro que te gustaría poner de un color , con el bote, vierte el color que elijas.
En la misma foto debe haber cuatro o cinco colores: pelo, rostro, sombra de ojos, labios, ropa, etc. más luego las variaciones en cada una de las imágenes del mosaico.

           
2.- Tuneado de un coche.
                                                     
Haz  una foto del coche de tus padres o de tu marca preferida que encuentres en la calle y píntalo por partes con, al menos, tres colores, además ponle un graffiti o una imagen a tu gusto.

3.-  Corregir y cambiar de color nuestra ropa.

 Toma una foto personal y cambia el color de la ropa de la gente que aparezca.

4.-  Que un paisaje de verano parezca de otoño.

Como en el ejercicio anterior, en una foto personal de una excursión por el monte, cambia el color de las hojas para que parezca otoño.

5.- Realiza una imagen sicodélica de una foto.
Escoge una fotografía y por medio de curvas cambias su color.



Tema 6.-  Modos de corrección


Ejercicio 1.-  Corrige una foto personal, de tu hermano, primo, etc. y consigue que parezca la foto de un modelo.

        Con las herramientas de corrección clonar, parche, pincel corrector, trata la piel de un retrato. Puedes añadir desenfoque para dejarla más suave.